viernes, 22 de mayo de 2009

Mariano Jose de Larra


Mariano José de Larra y Sánchez de Castro (Madrid, 24 de marzo de 1809 – Ibídem, 13 de febrero de 1837) fue un escritor y periodista español y uno de los más importantes exponentes del romanticismo español.

Es considerado, junto a Espronceda, Bécquer y Rosalía de Castro, la más alta cota del romanticismo literario español. Periodista, crítico satírico y literario, y escritor costumbrista, publica en prensa más de doscientos artículos a lo largo de tan sólo ocho años. Impulsa así el desarrollo del género ensayístico. Escribe bajo los seudónimos Fígaro, Duende, Bachiller y El pobrecito hablador. De acuerdo con Iris M. Zavala, Larra representa el «romanticismo democrático en acción». Lejos de la complacencia en las efusiones del sentimiento, Fígaro sitúa España en el centro de su obra crítica y satírica. Su obra ha de entenderse en el contexto de las Cortes recién nacidas tras la década ominosa (1823–1833), y de la primera guerra carlista (1833–1840).

Tras el temprano suicidio de Larra a los 27 años de edad, José Zorrilla lee en su entierro una elegía con la que se da a conocer

Mariano José de Larra nació el 24 de marzo de 1809 en Madrid, en la calle de Segovia, donde estaba situada la antigua Casa de la Moneda. En ella trabajaba su abuelo. Sus padres fueron Mariano de Larra y Langelot y su segunda esposa, María de los Dolores Sánchez de Castro. El padre, que era médico, se distinguió como afrancesado, ocupando el puesto de cirujano militar en el ejército josefino, durante la Guerra de la Independencia, por lo que en 1813, cuando el futuro autor tenía cuatro años, su familia tuvo que abandonar el país siguiendo al rey José I Bonaparte y exiliarse, primero en Burdeos y después en París. Gracias a la amnistía decretada por Fernando VII, la familia pudo regresar a España en 1818 y se estableció en Madrid, donde el padre se convirtió en médico personal del infante don Francisco de Paula, uno de los hermanos del rey Fernando.Larra, con diecinueve años, en 1828 Larra publica un folleto mensual llamado El duende satírico del día. Será una serie de cinco cuadernos en la línea de las revistas de ensayos inauguradas en Inglaterra a comienzos del XVIII con The Spectator, de Addison y Steeles, y que en España representan El duende especulativo de la vida civil, El Pensador y El Censor, dedicados a la crítica de la sociedad de su tiempo. Larra firmaría con el seudónimo el Duende. En 1832 vuelve al periodismo de crítica social con El Pobrecito Hablador, en el cual escribió con el seudónimo de Juan Pérez de Munguía. En El Pobrecito, Larra muestra la ilusión ilustrada y progresista de que es posible superar, con la esperanza en el mañana, el castellanismo viejo de un patriotismo anquilosado en el pasado. El Pobrecito Hablador cesa de publicarse en marzo de 1833.
En 1834 publicó la novela histórica El doncel de don Enrique el Doliente cuyo protagonista es el del drama histórico Macías, prohibido por la censura el año anterior y que se estrena el 24 de septiembre. Ambas se basan en la trágica vida del poeta medieval Macías y en sus amores adúlteros.
el 13 de febrero de 1837 Dolores Armijo, acompañada de su cuñada, le visita en su casa del tercer piso de la calle Santa Clara nº 3, comunicándole que no había ninguna posibilidad de acuerdo. Apenas han salido las dos mujeres de la casa, se suicidó de un pistoletazo en la sien derecha. Tenía veintisiete años

Larra fue un eminente articulista, con una gran claridad y vigor en su prosa. En sus artículos combate la organización del estado, ataca al absolutismo y al carlismo, se burla de la sociedad, y rechaza la vida familiar. Representa el romanticismo democrático en acción: los males de España son el tema central de su obra crítica y satírica. Descontento con el país y con sus hombres, escribe artículos críticos (En este país, El castellano viejo, El día de difuntos de 1836, Vuelva usted mañana...), contra la censura (Lo que no se puede decir no se debe decir), la pena capital (Los barateros o El desafío y la pena de muerte), contra el pretendiente carlista (¿Qué hace en Portugal su majestad?) y el carlismo (Nadie pase sin hablar al portero), contra el uso incorrecto del lenguaje (Por ahora, Cuasi, Las palabras), etc. También cultivó la novela histórica (El doncel de don Enrique el Doliente) y la tragedia (Macías).

Artículos
Periódicos en los que se publican los artículos de Larra y seudónimos utilizados por el autor:

1828, El Duende Satírico del Día es el primer folleto que comienza a escribir Larra, con el seudónimo de El Duende.
1832, El Pobrecito Hablador, en el cual escribió con el seudónimo de Bachiller Juan Pérez de Murguía.
1833, La Revista Española, con el seudónimo de Fígaro.
Cabe decir además que sus artículos están divididos según el tipo de artículo que sean, dependiendo en el tema y según su fecha; reconocemos en total 3 tipos de artículos: -los de costumbre -los políticos -los literarios

Rosalia de Castro




Rosalía de Castro (Santiago de Compostela, 24 de febrero de 1837 - Padrón, 15 de julio de 1885) fue una poetisa y novelista española en lengua gallega y castellana. Se trata de la figura central del Rexurdimento de la literatura gallega en el siglo XIX, autora de Cantares gallegos (1863), obra fundacional del mismo al ser uno de los primeros libros enteramente escrito en gallego de la Edad Contemporánea.

Fue bautizada con los nombres de María Rosalía Rita. Hija de madre soltera (María Teresa de la Cruz de Castro), perteneciente a la baja nobleza gallega, tradicionalmente se ha venido sosteniendo que su padre fue el sacerdote José Martínez Viojo, si bien no existe ninguna prueba documental acerca de la paternidad de éste. Contrariamente a lo que se vino diciendo durante décadas -que se había criado con sus tías paternas en la aldea de Ortoño, pasando a vivir con su madre a los 10 años-, tras los trabajos llevados a cabo por Victoria A. Ruiz de Ojeda sabemos que la infancia de Rosalía transcurrió siempre al lado de su madre,en Padrón. Trasladadas madre e hija a Santiago de Compostela -a una edad difícil de precisar-, en todo caso, Rosalía ya figura, a los 17 años, como partícipe de las actividades del "Liceo de San Agustín". En esa época, sabemos que le gustaban el dibujo, la música y la declamación y, de hecho, participó como actriz en representaciones no profesionales. Contrae matrimonio con Manuel Murguía, erudito cronista de Galicia, al que conoció en Madrid. Al año siguiente da a luz a su primera hija, Alejandra, a la que han de seguir seis hijos más. Vive dedicada a su hogar, a sus hijos y a su marido, pero, debido a los variados puestos de Murguía, el matrimonio vive largas temporadas separado. Esto no fue impedimento para que su marido fuese no solamente el que dio a la imprenta sus Cantares gallegos, sino un constante impulsor de la obra de Rosalía. Cambió de domicilio varias veces, entre Madrid y Simancas, pero en ningún lugar se encontró mejor que en su Galicia natal de donde no salió a partir de 1868.

Su obra maestra en castellano, y la última obra que publicó en vida, es En las orillas del Sar (1884), versos de tono íntimo, de extraña penetración y de profunda resonancia humana.

Inexplicable angustia
hondo dolor del alma,
recuerdo que no muere,
deseo que no acaba...

Obra poética
Libro de Rosalía de Castro, titulado Follas Novas.La Flor (1857)
A mi madre (1863)
Cantares gallegos (1863) (gallego)
Follas novas (1880) (gallego)
En las orillas del Sar (1884) (español)

Obra en prosa [editar]La hija del mar (1859) (español)
Flavio (1861) (español)
El cadiceño (1863) (español)
Contos da miña terra I (posteriormente divulgado con el nombre de Conto gallego) (1864) (gallego)
Ruinas (1866) (español)
Las literatas (1866) (español)
El caballero de las botas azules (1867) (español)
El primer loco (1881) (español)
El domingo de Ramos (1881) (español)
Padrón y las inundaciones (1881) (español)
Mi tía la de Albacete (1882) (español)
Adios rios adios fontes (se le atorgó "o dia das letras galegas") (gallego)

martes, 12 de mayo de 2009

Benito Perez Galdos


Galdós era el décimo hijo de un coronel del ejército, Sebastián Pérez, y de Dolores Galdós, una dama de fuerte carácter e hija de un antiguo secretario de la Inquisición.Obtuvo Galdós el título de bachiller en Artes en 1862, en el Instituto de La Laguna, y empezó a colaborar en la prensa local con poesías satíricas, ensayos y algunos cuentos. También se había destacado por su interés por el dibujo y la pintura. Después de la llegada de una prima suya a casa, el joven Galdós se trastornó emocionalmente y sus padres decidieron que se fuera a la capital a estudiar la carrera de Derecho.1862, se matriculó en la universidad y tuvo por profesores a Fernando de Castro, Francisco de Paula Canalejas, Adolfo Camús y Valeriano Fernández. Allí también conoció al fundador de la Institución Libre de Enseñanza, Francisco Giner de los Ríos, Allí también conoció al fundador de la Institución Libre de Enseñanza, Francisco Giner de los Ríos, que le alentó a escribir y le hizo sentir curiosidad por una filosofía, el krausismo, que marcaría fuertemente su primera novelística. Mientras acudía a leer al Ateneo a los principales narradores europeos en inglés y francés. Allí, durante una conferencia de Leopoldo Alas «Clarín», traba amistad con el famoso crítico y novelista asturiano. En 1865 asistió a los hechos de la Noche de San Daniel, que le impresionan vivamente:
Presencié, confundido con la turba estudiantil, el escandaloso motín de la noche de San Daniel —10 de abril del 65—, y en la Puerta del Sol me alcanzaron algunos linternazos de la Guardia Veterana, y en el año siguiente, el 22 de junio, memorable por la sublevación de los sargentos en el cuartel de San Gil, desde la casa de huéspedes, calle del Olivo, en que yo moraba con otros amigos, pude apreciar los tremendos lances de aquella luctuosa jornada. Los cañonazos atronaban el aire... Madrid era un inferno.
B. Pérez Galdós, Memorias de un desmemoriado, cap. II.

En 1867 hizo su primer viaje al extranjero, como corresponsal en París, para dar cuenta de la Exposición Universal. Volvió con las obras de Balzac y de Dickens y tradujo de éste, a partir de una traducción francesa, su obra más cervantina, Los papeles póstumos del Club Pickwick. En 1870 publicó su primera novela, La Fontana de Oro, escrita entre 1867 y 1868, en parte durante uno de sus viajes a Francia, gracias al dinero de su tía. En realidad, en esa época la publicación de un libro se hacía gracias a la ayuda de los periódicos y de las revistas o corría a cuenta del autor. Esta obra, con los defectos de toda obra primeriza, bosqueja la situación ideológica de España durante el Trienio Constitucional (18201823). En 1873 comenzó a publicar la que se puede considerar su obra cumbre, los Episodios nacionales (el título se lo sugirió su amigo José Luis Albareda), donde se refleja la vida íntima de los españoles del siglo XIX y su contacto con los hechos de la historia nacional que marcaron el destino colectivo del país. Se trata de 46 episodios en cinco series de diez novelas cada una, salvo la última, que quedó inconclusa. Arrancan con la batalla de Trafalgar y concluyen con la Restauración borbónica en España

martes, 14 de abril de 2009

Trabajo de la pelicula "La princesa Mononoke"


TITULO: La princesa Mononoke

DIRECTOR: Hayao Miyazaki

GENERO: Ciencia Ficción, Manga

TEMAS: Ecología, Amor a la naturaleza, Educativo

RESUMEN: La Princesa Mononoke, es un relato animado de el conflicto bélico entre una civilización invasora, la ciudad del hierro y los dioses del bosque, una guerra que amenaza con destruir el equilibrio que reina entre las fuerzas de la naturaleza.
La trama de la película se sitúa en el Japón antiguo, en una época de rebeldía, guerreros samurais y pueblos separados por miles de kilómetros. El clan Tatara, fundidores de hierro, empiezan a arrasar los bosques para la extracción del hierro, con lo que los animales del bosque declaran la guerra a los humanos, en una de esas batallas entre los humanos y el clan de los Jabalíes Lady Eboshi hiere de un disparo al dios de los jabalíes Nago provocandole una maldición, mas adelante este jabali (Nago) enfurecido por la maldición ataca el pueblo del protagonista, Ashitaka es herido por un jabalí demonio al que mata pero que le provoca también una maldición que le ira consumiendo poco a poco, pero a la vez le confiere una fuerza superior en los momentos de odió, aunque esto provoca que la maldición se extienda mas rápido por su cuerpo.
En una pequeña escaramuza por parte del clan de los lobos, Ashitaka conoce a San ( La Princesa Mononoke), la cual odia muerte a Lady Eboshi culpable de todo lo que esta ocurriendo en el bosque, salva a San siendo el herido de un disparo por Lady Eboshi, aún así consigue sacarla de la ciudad.
Una vez recuperado de las heridas no de la maldición gracias a la diosa del bosque, Ashitaka hace de mediador entre humanos y animales, lo cual no le lleva a ninguna parte, ya que las dos partes están cegadas por el odio y no razonan. Mientras entra una tercera persona en la contienda, el poderoso guerrero samurai, Asano, lo cual desencadena en una gran batalla entre cazadores y animales que es aprovechado por el samurai para conquistar la ciudad del hierro.
al final Lady eboshi consigue matar al dios jabalí y al el espíritu del bosque de un disparo acosta de perder una brazo de un mordisco del dios de los lobos, San cae presa de la maldición de Ashitaka también. Justo a la salida del sol muere el espiritu del bosque y ocurre una gran fogonazo y la siguiente escena es San y Ashitaka despertándose en una precioso bosque florido sin la maldición, curados completamente y prometiendo reconstruir la ciudad entre San, Ashitaka y Lady Eboshi

OPINIÓN PERSONAL: La película a mi me gusto muchisimo, la recomiendo ver, aunque parezca un poco tostón y pesada, es rápida y muy entretenida, y nos da una lección de lo que no hay que hacer con la naturaleza, por lo que podría ocurrir el día que se canse de que la sobre explotemos y se revelen contra nosotros los animales y plantas los mayores afectados

miércoles, 25 de marzo de 2009

Mi asignatura preferida

La verdad que la que más me gusta es la de historia, me gusta saber que ha ocurrido en la historia, que ha pasado desde el inicio de la vida hasta nuestros días y como ha evolucionado todo hasta el día de hoy. Aunque reconozco, que todas me gustan desde que empecé a estudiar aquí en el CEPA. Cuando tenía que estudiar en el colegio o el instituto no me gustaba pero ahora la cosa ha cambiado y mucho, ahora el estudio se de otra manera ya que se ve mas cercano el beneficio de aprender, cosa que cuando eres joven lo ves tan cercano y pasas de ello prefieres como en mi caso, el cachondeo y la juerga, no pensaba mucho en lo que sería de mi en el futuro, me quedaba muy muy lejos

martes, 24 de marzo de 2009

Como me veo yo dentro de 10 años

La verdad que es una muy buena pregunta,y la respuesta es algo complicada, espero estar mejor que ahora porque me esperan un par de años complicados por delante, estudiar el grado medio de electricidad y electrónica que no va ser moco de pavo.
La verdad me veo dentro de 10 años muy bien, felizmente casado con algún niño ya seguro, con mi casa y disfrutando de mi familia y con mi familia. Trabajando en lo que a mí me gusta que es lo que voy a estudiar, espero que no mas gordo como suele ocurrir con los años( la curva de felicidad ) y seguro que mas calvo que ahora, y como no, espero que no me falte la salud ni a mi familia.
Todo en general habrá cambiado después de estos tiempos tumultosos que vivimos en estos momentos, y me refiero a cambios en general por que si todo esto continua como esta ahora que dios nos pille confesados por que lo tenemos jodido.
lo que si daré las gracias por la paciencia que tienen a todos los profesores que me tendrán que aguantar hasta que tenga los títulos que me quiero sacar.
de trabajo seguro que no me faltara por que aunque parezca mentira soy algo iperactivo y no puedo estar parado y quiero que tanto yo como los mios, vivan lo mejor que se pueda y tengan todo lo que yo y mi mujer podamos darles.

viernes, 20 de marzo de 2009

Texto directo

Descripción de la escena:

La doctora Fresno habla con una familia a la que se compromete a ayudar a conseguir una casa de protección oficial.

Personajes:

- Doctora Fresno
- Familia:
  • María (madre)
  • Fernando (padre)
  • Rocío (hija)
  • Miguel (hijo)
Doctora Fresno: No os preocupéis que yo os ayudaré a conseguir una vivienda oficial para que salgáis de esa vivienda insalubre.
Fernando: Pero, ¿cómo lo va a hacer usted?
D. Fresno: Tengo unos conocidos en el Tribunal de Asignaciones, además haré un informe en vuestro favor.
María: ¡Pues yo no quiero abandonar mi casa, donde he criado a mis hijos y los he visto nacer!
Rocío: Mamá, reconoce que la casa es una ratonera.
Miguel: Mamá, escucha a la doctora.

(Mientras Fernando se echa las manos a la cabeza y le cambia la cara del enfado que va creciendo por momentos).

D. Fresno: ¡María por favor! Escucha a tu marido e hijos, no seas cabezona.
María: (obcecada en no querer cambiar de casa ni oír nada de lo que le dicen cierra los ojos y resopla) Insisto en que no, además seguro que está muy lejos de donde vivimos ahora, de los amigos de mis hijos, mis amigos, habría que buscar colegio...

Miguel y Rocío: Mamá por nosotros no te preocupes, nosotros nos movemos en bus.
Fernando: María, por favor, escucha la oferta que nos ofrecen y por dónde está antes de cerrarte en banda.
María: Seguro que está lejos - insistía - y sigo en mis trece. Aunque, por curiosidad, ¿por dónde estaría?
D. Fresno: Tengo entendido que estaría en el mismo barrio en el que estáis ahora, cerca del mercado, en el solar que está detrás, y las obras empiezan ya así que hay que darse prisa.
María: (Sonrojada y avergonzada por su manera de reaccionar ante todos) Si es así la verdad es que está muy bien, me interesa y seguro que me gusta.

(Miguel, Rocío y Fernando se muestran muy alegres y contentos por el cambio de actitud de María).

Miguel: Ves mamá, primero hay que escuchar.